В рамках шестой Московской недели моды, проходившей в «Манеже», дефиле объединило различные направления стиля. На подиуме гармонично сочетались изысканные вечерние наряды и демонстрация униформы для персонала сети магазинов «Перекресток» а также заведения Select от Braining Group. Такая эклектика стала определяющей чертой сезона, подчеркнув широту модной индустрии – она охватывает как элитные мероприятия, так и повседневную деятельность.
Представляем список из семи марок, которые покорили сердца экспертов и вызвали восторг у аудитории.
1. Alena Akhmadullina
Алена Ахмадуллина Бренд открыл мероприятие коллекцией «Приданое», продемонстрировав шестьдесят образов, вдохновленных русской культурой. В этот раз дизайнер отошла от привычной темы волшебных лесов и сосредоточилась на создании образа молодых девушек из дворянских семей. Коллекция базируется на традициях передачи девичьего имущества: старинные платки, полотенца и вышивка крестом были переосмыслены в объемных, почти скульптурных формах. Платья, словно созданные из цельных платков, дополнялись необычными плечами и оригинальными разрезами. На ткани оживали изображения птиц и растений, а акценты красного цвета напоминали о северных ягодах. Под звуки шаманских ритмов модели представили образы современных дворянок, чья внутренняя сила заключается в связи с исторической родиной.
2. Universal University: Анастасия Новосельцева и Мария Световец
Выпускники «Британки» и Universal UniversityХудожники продемонстрировали работы, побуждающие к размышлениям. Анастасия Новосельцева в своем проекте «Шалости» проанализировала явление взрослых людей с детскими чертами характера – так называемых «кидалтов». Ее визуальные образы созданы на основе личных воспоминаний: среди них присутствует фактурное пальто матери, колючий плед и яркие украшения из пайеток с оборками, передающие атмосферу детской творческой свободы. Затем Мария Световец представила серию «Эффект Пруста», в которой она попыталась воплотить ароматы посредством тканей. В качестве источника вдохновения послужили дачные традиции, поэтому на подиуме была представлена сложная многослойная композиция: сочетание уютной вязки и легких прозрачных материалов. Это было посвящение тактильным ощущениям и воспоминаниям, где каждый элемент вызывал чувство приятного ностальгического настроения.
3. Masterpeace
Компания Masterpeace превратила демонстрацию в сатирическое представление под названием Royal Punk. Основная идея дизайнеров предельно ясна: нет необходимости ждать официального мероприятия, чтобы надеть пышную юбку или корсет. На подиуме транслировалась концепция «внутреннего театра», где женщина ощущает себя королевой даже во время обычной прогулки с питомцем. Эстетика Версальского дворца искусно сочетается здесь с дерзостью: кукольный макияж, обилие бантов, сложные драпировки и акцент на корсетные элементы. Это мода без повода, предлагающая превратить обыденность в праздник в духе панк-рок культуры.
4. Unke
Весенне-летняя коллекция Unke под названием «Отражение» стала настоящим визуальным исследованием того, как вода искажает восприятие реальности. Дизайнеры искусно воспроизвели эффект ряби на тканях: были представлены перевернутые футболки, технологичные спортивные куртки с деформированными лампасами и асимметричный крой. Сложные драпировки создавали иллюзию измененных пропорций тела, а свежие, чистые оттенки подчеркнули легкость коллекции. Unke сумела объединить контрастные элементы – милое и бунтарское, спортивное и нарядное. Особое внимание было уделено фактурам и завязкам, которые позволяли предметам одежды трансформироваться и обретать новую жизнь при движении.
5. «Неделя высокой моды в спорте»
Впервые мероприятие под названием «Неделя высокой моды в спорте» развернулось в «Манеже» с таким объемом. Восемнадцать дизайнеров из разных уголков России продемонстрировали, что наряды для художественной гимнастики и фигурного катания способны соответствовать стандартам высокого стиля. На дефиле появились не профессиональные модели, а действующие спортсмены, включая команду ЦСКА, причем в качестве гостьи выступила Камила Валиева. Дизайнер Галина Логинова и другие участники представили коллекции одежды, где кропотливый ручной труд сочетается с высокими требованиями к практичности. Это было зрелищное представление, объединившее изящество спорта высшего уровня и безупречный стиль высокой моды.
6. Capparel.21est
Концептуальный бренд Capparel.21estПредставил коллекцию «СЛЕД», вдохновленную идеей сохранения физической памяти в материале. Каждое изделие формировалось путем сжатия и перекручивания ткани, благодаря чему все складки и заломы стали неотъемлемой частью конструкции, которую невозможно полностью выровнять. Дизайнер Оксана Сутягина работает в стиле авангардной деконструкции, создавая многофункциональные вещи с уникальной текстурой. Главный посыл бренда – не бояться отличаться от других и проявлять творческий потенциал за пределами коммерческих ограничений.
7. Solangel
Дизайнеры Solangel Коллекции соединили элементы народных традиций Древней Руси с эстетикой будущего. Центральной фигурой показа новой коллекции «Морозная страсть» стала ИИ-Снегурочка, персонаж, находящийся на границе виртуального и реального пространства. Показ начала Мариам Тилляева, а завершила Аврора Киба. Классические символы – жемчуг, зимние узоры и мех – получили современную интерпретацию. Однако настоящим хитом среди зрителей стали аксессуары: сумки из меха в форме лукошек мгновенно завоевали популярность в социальных сетях. Это был случай, когда обычаи не кажутся устаревшими, а превращаются в актуальный тренд.